當代視角重構(gòu)莎翁悲劇，青春版《科利奧蘭納斯》在京首演

新京報訊(記者劉臻)當莎士比亞的經(jīng)典悲劇遇上年輕的創(chuàng)作力量，當傳統(tǒng)英雄的敘事在當代語境中被重構(gòu)，一場跨越時空的戲劇對話由此啟幕。日前，由中央戲劇學院表演系教授李紅導演的青春版莎士比亞經(jīng)典劇作《科利奧蘭納斯》在中央歌劇院劇場首演。該劇跳出復刻式的經(jīng)典演繹，以當代視角解構(gòu)古羅馬英雄的悲劇內(nèi)核，將莎翁筆下的人性探討與當下生活深度聯(lián)結(jié)，用蓬勃的青春生命力為經(jīng)典注入全新的舞臺活力。

《科利奧蘭納斯》并非最被中國觀眾熟悉的莎翁作品，卻因其對人性的復雜描摹成為當代解讀的絕佳范本。莎士比亞筆下那個驕傲、頑固、充滿瑕疵的將軍科利奧蘭納斯，其核心困境從未過時。被中國觀眾稱為“抖森”的英國演員湯姆·希德勒斯頓，中國著名演員濮存昕、茅威濤等，都曾演繹過這一經(jīng)典劇目中的經(jīng)典人物。

導演李紅表示，在“人人皆可成為15分鐘明星”的時代，傳統(tǒng)意義上完美的英雄早已不復存在，而莎翁筆下的科利奧蘭納斯，正是一個充滿瑕疵的“非典型英雄”——他勇猛無畏、愿為羅馬犧牲，卻又傲慢固執(zhí)、剛愎自用，他的優(yōu)點與缺點同樣顯著，恰是當代人真實的人性寫照。

此次創(chuàng)作摒棄了傳統(tǒng)的道德判斷與階級性解讀，沒有刻意美化科利奧蘭納斯的英雄形象，也不再將護民官定義為“反派”，而是站在每個個體的立場上，展現(xiàn)人物行為的合理性與復雜性。在敘事結(jié)構(gòu)上，作品僅對朱生豪先生的經(jīng)典譯本做內(nèi)容刪減，未改變核心故事構(gòu)架，所有臺詞均沿用譯本的詩化語言，同時做出了極具當代戲劇特質(zhì)的調(diào)整。同時，作品將視角聚焦科利奧蘭納斯與母親之間的關(guān)系，這位以愛與期待塑造了英雄的母親，也在無形中將兒子推向了命運的深淵，這種家庭教育中的期待與塑造，正是當代家庭關(guān)系的真實投射。

青春版《科利奧蘭納斯》的舞臺表達，始終圍繞“經(jīng)典與當代的交融”展開，在堅守朱生豪譯本原著內(nèi)核的基礎(chǔ)上，完成敘事、美學與媒介的多重創(chuàng)新，讓公元前的古羅馬故事，與當下的生活場景產(chǎn)生強烈的情感共鳴。舞美設(shè)計成為該劇連接經(jīng)典與當代的核心紐帶，以劇中臺詞“傷痕是英雄的勛章”為靈感，提煉出“帶傷甲胄”這一核心視覺符號。舞美設(shè)計師吳西周將甲胄轉(zhuǎn)化為可靈活調(diào)度的巨型幕布，這一幕布既是科利奧蘭納斯的作戰(zhàn)鎧甲，也是他無法掙脫的命運枷鎖，通過機械編程控制其平移、旋轉(zhuǎn)、搖擺，與人物的情緒流轉(zhuǎn)深度契合。

“青春版”的核心，不僅是演員的年齡，更是作品所傳遞的蓬勃生命力。其中，畢業(yè)于中央戲劇學院表演系的男主演杜浩銘年僅24歲，此次挑戰(zhàn)與自身性格反差極大的科利奧蘭納斯，經(jīng)歷了一場為期兩個月的“自我重塑”。為貼近這位戰(zhàn)功赫赫的將軍，他從形體、臺詞到內(nèi)心進行全方位打磨：佩戴20kg負重訓練兩周，改善形體問題;反復練習眼神刻入肌肉記憶;用最大音量、最強能量打破自身溫和的說話習慣，詮釋莎翁詩化臺詞的力量。

在本劇身體訓練指導，同時在劇中飾演米尼涅斯一角的演員于文銓看來，莎翁戲劇的呈現(xiàn)離不開強大的肢體能量，因此為演員制定了針對性的身體訓練，讓貴族的優(yōu)雅、將軍的剛毅、平民的憤慨通過肢體直觀展現(xiàn)。

李紅導演坦言，選擇青年演員，正是希望讓演員的成長與角色的成長形成互文，吸引更多年輕觀眾走入劇場，靠近經(jīng)典。