把美術創(chuàng)作寫到民族復興的歷史上｜陳蘇翔專訪 2023.10

把美術創(chuàng)作寫到民族復興的歷史上

陳蘇翔

為中國美術培根鑄魂

陳蘇翔,男,1983年3月出生于浙江省長興縣,現(xiàn)生活和工作于江蘇省蘇州市;2002-2006年中國美術學院公共藝術城市雕塑專業(yè),獲得學士學;2008-2013年國立巴黎高等美術學院,獲得學士和碩士學位;2013年至今,就職于蘇州工藝美院。

北京創(chuàng)榮時代藝術中心 姚嵐:陳老師,您在巴黎做的第一件創(chuàng)作是一棵七米多高的透明樹,這個作品在展出時受到了哪些反響?

陳蘇翔:當時引來了很多觀眾來看這件作品,同時也引來了關于自由問題的思考和討論,比如有人問為什么不把籠子打開?有人說寵物鳥一旦逃離了籠子卻難以在殘酷的自然環(huán)境里繼續(xù)生存。

《笠翁對韻》 2022年

北京創(chuàng)榮時代藝術中心姚嵐:一位評論家把藝術家分成兩類,一類是“實踐型”如高迪,另一類是“理論型”如羅斯金,您自詡為實踐型藝術家,您如何理解失去希望的實踐過程反而成為藝術存在的意義?

陳蘇翔:藝術創(chuàng)作的過程往往充滿了不確定性和挑戰(zhàn),在實踐的過程中難免會遭遇挫折和困難。然而,這些困難和挫折并不總是消極的,它們可以促使藝術家進行更深入的思考和探索,從而在創(chuàng)作中找到新的方向和靈感。

藝術作品需要傳達情感和感受,而藝術家只有在真正體驗過這些情感和感受之后,才能更深刻地將它們?nèi)谌氲阶髌分小?/p>

失去希望的實踐過程可能會讓藝術家重新審視自己的創(chuàng)作方法和理念,從而發(fā)現(xiàn)新的藝術價值和意義。這種自我反思的過程可以幫助藝術家不斷完善自己的藝術語言和表達方式,提高作品的藝術價值。

藝術作品不僅僅是一種物質的存在,更是一種精神力量的體現(xiàn)。在失去希望的實踐過程中,藝術家可能會感受到一種無形的力量,這種力量可以激發(fā)他們的創(chuàng)作熱情和靈感,使作品具有更深刻的精神內(nèi)涵。

失去希望的實踐過程對于藝術家來說,雖然是一種挑戰(zhàn),但也提供了他們成長和發(fā)展的機會,使他們的作品更具深度和意義。

《虛構計劃》 2010年

北京創(chuàng)榮時代藝術中心姚嵐:作為目前具有重要影響力的美術家,您如何理解“培根鑄魂”的意義中國美術家應該在美育中肩負起什么樣的責任?

陳蘇翔:“培根鑄魂”意味著培養(yǎng)文化自信和民族精神,提升國家文化軟實力和中華文化影響力。中國美術家在美育中應該肩負起傳承和弘揚中華優(yōu)秀 傳統(tǒng)文化,發(fā)揮中華美術在美育中獨特作用的責任;應該倡導以人民為中心的創(chuàng)作導向,不斷推出反映時代精神的優(yōu)秀作品;應該推動美術教育改革,提高全民審美素養(yǎng)和人文素養(yǎng);應該加強國際交流與合作,推動中國美術走向世界。

《重構雕塑系列12立方厘米》2017年

北京創(chuàng)榮時代藝術中心姚嵐:在您的創(chuàng)作和教學當中,是怎么樣體現(xiàn)“培根鑄魂,啟智潤心”的?

陳蘇翔:首先不論是在教學中或者是通過自己的創(chuàng)作傳承和弘揚傳統(tǒng)文化,表達對傳統(tǒng)文化的熱愛和尊重。

通過藝術創(chuàng)作反映當代社會的發(fā)展和變遷,展現(xiàn)人民的精神面貌和時代精神,傳遞正能量。

還可以通過藝術創(chuàng)作和藝術家的影響力引導和提高全民的審美意識和審美素養(yǎng),提升人們對于美的認知和理解。

通過藝術創(chuàng)作的實踐和探索推動美術教育的改革和創(chuàng)新,提高美術教育的質量和水平,培養(yǎng)更多優(yōu)秀的美術人才。

最后通過藝術創(chuàng)作加強與其他國家和地區(qū)的文化交流與合作,推廣中華文化,促進世界文化的多元化發(fā)展。

總之“培根鑄魂,啟智潤心”是中國藝術創(chuàng)作的重要原則和使命,通過藝術創(chuàng)作和實踐可以推動中華文化的傳承和發(fā)展,提高全民的審美素養(yǎng)和文化素質,促進國際文化交流和合作。

《搖錢樹》  2019年

北京創(chuàng)榮時代藝術中心姚嵐:以人民為中心,立中國精神之魂、興文化自信之風、扎時代生活之根,應該成為社會主義美術事業(yè)的根與魂,您是如何理解“藝術為人民”的您又是如何在自己的創(chuàng)作實踐中踐行這一理念的?

陳蘇翔:“藝術為人民”是指藝術創(chuàng)作應該服務于人民,體現(xiàn)人民的需求和利益。藝術作為文化的表現(xiàn)形式之一,要求藝術家在創(chuàng)作過程中尊重和關注人民群眾的需求和利益,以人民為中心,為他們提供優(yōu)質的文化服務和藝術體驗。

藝術作品應該關注人民群眾的生活、情感和思想,展現(xiàn)他們的喜怒哀樂和追求,表達他們對美好生活的向往和追求。

藝術作品應該為人民群眾提供審美、教育和娛樂等多方面的服務。通過藝術家的創(chuàng)作,將人民群眾帶入一個更加豐富多彩的文化世界,激發(fā)他們的想象力和創(chuàng)造力。

藝術家有責任為社會作出貢獻,通過自己的創(chuàng)作傳遞正能量和積極向上的價值觀。同時,藝術家還應該關注社會熱點和問題,以藝術的方式表達對社會的關注和思考。

《留連光景》 2023年

北京創(chuàng)榮時代藝術中心姚嵐:您認為您當下的美術創(chuàng)作在主題、語言、觀念等層面想要整體呈現(xiàn)出怎樣的面貌或者變化?

陳蘇翔:我想要通過我的創(chuàng)作在主題、語言、觀念等層面呈現(xiàn)出多樣化和創(chuàng)新的變化。

希望從多元化的角度探討社會問題、人類情感、歷史文化等主題。通過對當下社會現(xiàn)象的關注,挖掘人性中的細微情感,同時從不同文化背景和歷史視角呈現(xiàn)故事。

通過語言的創(chuàng)新和跨界吸收各種藝術形式的元素,形成獨特的表達方式。將繪畫、雕塑、裝置、影像等多種藝術形式融合,創(chuàng)造出獨特的視覺體驗。通過跨越藝術領域,與科技、設計、建筑等其他領域進行合作,探索藝術的新可能性。

在觀念上,通過對主題的不斷拓展和深化傳達對現(xiàn)實世界的思考和反思。同時也強調藝術作品的互動性和參與性,讓觀眾更多地參與到作品呈現(xiàn)和意義構建中。

我希望我的藝術創(chuàng)作既借鑒全球的藝術資源和形式,又能深入挖掘本土文化和歷史,這種交融能讓創(chuàng)作具有更強的包容性和多元性。

《藝術來自生活高于生活》2021年

北京創(chuàng)榮時代藝術中心姚嵐:具有重要影響力的中國美術家,代表了中國美術的先進方向。在國際交流之中,中國美術應該以什么樣的面貌出現(xiàn)如何通過美術展現(xiàn)中國形象?

陳蘇翔:中國美術在國際交流中應該以多元化、創(chuàng)新和深化的面貌出現(xiàn),展示出中國文化的獨特魅力和當代藝術的創(chuàng)新力量。

中國美術有著悠久歷史和燦爛文化傳統(tǒng),如國畫、書法、剪紙等。在國際交流中,中國美術應注重傳承和弘揚傳統(tǒng)文化,突出其獨特的藝術魅力和文化內(nèi)涵,讓世界更好地了解中國傳統(tǒng)文化的精髓。

中國美術在國際交流中應該注重展現(xiàn)當代藝術的創(chuàng)新面貌,突出其與世界藝術的對話能力和獨立性,展示中國當代藝術的獨特性和前瞻性。

中國美術在走向世界的過程中,應該具有更加開闊的國際視野,積極參與國際交流和合作。通過參加國際藝術展覽、與國際藝術家開展交流合作等方式,讓世界更好地了解中國美術的多元性和包容性,促進中外文化的交流與融合。

中國美術應該關注社會現(xiàn)實和問題,以藝術的方式表達對社會的關注和思考,發(fā)揮自己的社會責任感。通過具有社會意義的藝術作品,展示中國美術家對于人民生活和社會的深切關注,讓世界看到中國美術的人道主義情懷和社會責任感。

總之,中國美術在國際交流中應該展現(xiàn)出中國傳統(tǒng)文化的精髓、當代藝術的創(chuàng)新面貌、國際視野和社會責任感。通過多樣化的藝術形式和獨特的藝術風格,讓世界更好地了解中國美術的獨特魅力和文化內(nèi)涵,展現(xiàn)一個多元化、創(chuàng)新和深化的中國美術形象。

北京創(chuàng)榮時代藝術中心姚嵐:請您談一下您近期的工作和創(chuàng)作計劃。

陳蘇翔:近期的工作和創(chuàng)作依然希望從傳統(tǒng)文化和當代文化中汲取營養(yǎng),通過不斷學習和探索,將它們有機地融入自己的作品中。對傳統(tǒng)和當代文化的吸收與融合,可以豐富我的藝術語言和表現(xiàn)手法。

近期的教學工作課題注重表現(xiàn)自然與人的和諧共生,揭示出人類對自然、對生命的熱愛和敬畏之情。

近兩年的創(chuàng)作有公共藝術作品《藝術來自生活高于生活》,2023年的新作品《留連光景》還包括和學生合作的作品《笠翁對韻》主要關注城市景觀和材料的探索,通過雕塑這種傳統(tǒng)藝術形式來表現(xiàn)現(xiàn)代城市生活和社會現(xiàn)象。通過傳統(tǒng)意符轉換和簡單的藝術形式創(chuàng)造既能融匯古今又具有親和力的藝術作品。